Почему современное искусство стоит дорого?

Среднестатистическому человеку часто бывает сложно понять, по каким законам строится ценообразование в сфере современного искусства.

Ведь по логике вещей, как может картина с непонятными каракулями, которые любой ребёнок нарисовал бы лучше, стоить больше, чем добротный дом в центре Нью-Йорка? Или как, например, размытое изображение современного автора может в десятки раз превосходить в цене тщательно прорисованные пейзажи античных мастеров?

Абсурд? Помешательство? Эксперты считают иначе.

Цена на арт-объекты современного искусства составляется из нескольких факторов.

  • Вложенный смысл.

Арт-объект — это своеобразная призма, через который наблюдатель может посмотреть на мир по-иному. В большинстве случаев именно смысл играет решающее значение, ведь вопрос “Что хотел сказать автор?” — главный, которым задаются и простые обыватели, и настоящие ценители искусства.

Однако не всем бывает легко понять идею, которую вложил автор в своё творение. Часто она опережает человеческое сознание в развитии на десятки лет. И тогда за дело берутся галеристы и искусствоведы.

Почему-современное-искусство-стоит-дорого-Искусство

  • История создания работы.

Вспомните автопортрет с отрезанным ухом и трубкой» Винсента ван Гога. Такие увековеченные автобиографические подробности способны повысить стоимость шедевров в разы.

  • Уникальность арт-объекта.

Здесь играет роль и материал, и техника выполнения. Чем больше необычного и интересного вложено в работу, тем дороже она будет стоить. Вспомните Малевича и его “Чёрный квадрат”. На вид — до смешного просто, до для того времени — абсолютно уникально. Такого до Малевича не делал никто.

Полигональная скульптура
Полигональная скульптура Пантера

Как понять, на какие тренды в современном искусстве стоит обратить внимание сегодня, чтобы в будущем получить и статус обладателя шедевра, и хорошую прибыль?

Топовым направлением в современном искусстве сегодня считаются полигональные скульптуры. В наше время спрос на такие арт-объекты переживает настоящий бум.

Полигональные скульптуры можно увидеть в витринах магазинов, городских парках, частных резиденциях, элитных курортах, выставках, аэропортах и мероприятиях популярных брендов.

На данный момент существует несколько топовых скульпторов, работы которых по прогнозам экспертов будут только расти в цене.

  1. Метт Хилл, очень популярный австралийский мастер, создающий полигональные скульптуры животных из легированной стали (сталь с эффектом ржавчины).
  2. Ришар Орлински. Французский скульптор, работы которого сегодня украшают лучшие площадки мировых столиц. Он начал заниматься творчеством в 2004, и сейчас является одним из самых высокооплачиваемых контемпорари-артистов.
  3. Бен Фостер. Новозеландский скульптор, работающий в монохромном полигональном стиле. Сегодня его работы оцениваются в сотни тысяч долларов, хотя еще 10 лет назад о нём мало кто знал.
  4. Святослав Коржилов, российский скульптор, полигональные скульптуры которого сочетают в себе уникальную технологию кованого фактурного листа с горячит оттиском, сакральные геометрические символы, встроенные в структуру полигонов, и особую энергию пламени. Его работы, которые по достоинству оценены экспертами, обладают мощным эффектом гармонизации энергетики пространства и редкой художественной ценностью.

Познакомиться с работами Святослава и узнать больше о полигональных скульптур вы можете здесь

поделиться

VK
Telegram
Pinterest
WhatsApp
Прокрутить наверх